

教授粉請注意!日前臺北市立美術館宣布2026年度亮點計畫,其中《坂本龍一|觀音.聽時》預計將在今年10月重磅登場,展覽集結坂本龍一的重要創作,將帶領觀眾在光影、聲響與時間之間,重新學習如何聽。

《坂本龍一|觀音.聽時》回顧已故作曲家與藝術家坂本龍一自2000年代以來的開創性實踐,揭示他如何跨越聲音、影像、光與科技的媒介界線,形塑當代感知經驗的新語彙。
展名中的「觀音」,則呼應了坂本龍一長年關注的主題——如何在資訊過載的時代,重新找回傾聽的能力。本展並非要觀眾「聽懂」作品,反而更像是邀請人們在聲音與空間中,感受時間的流動,體會存在本身。

本次展覽含括七件大型裝置作品,並精選相關檔案資料,展示坂本龍一與多位藝術家的長期合作,包括高谷史郎(Shiro Takatani)、阿比查邦・韋拉斯塔古(Apichatpong Weerasethakul)、Zakkubalan、卡斯滕・尼古拉(Carsten Nicolai)與真鍋大度(Daito Manabe)等。

這些跨領域合作都讓作品在聲音之外,也延伸至影像敘事、自然感知與科技哲學層面,並透過不同創作者的加入,呈現坂本龍一如何持續與世界對話,同時將個人感知轉化為集體經驗。
當時《坂本龍一|觀音.聽時》在東京現代美術館登場時,便吸引了無數來自海內外的觀眾朝聖,而這次有機會在台灣就能親眼看到他是如何將音樂拓展為可在空間中被「看見」與「感知」的立體經驗,實在相當難得,屆時歡迎重新理解坂本龍一在音樂、科技與視覺文化之間的跨領域影響力,一窺這位音樂大師的創作軌跡。

當時《坂本龍一|觀音.聽時》在東京現代美術館登場時,便吸引了無數來自海內外的觀眾朝聖,而這次有機會在台灣就能親眼看到他是如何將音樂拓展為可在空間中被「看見」與「感知」的立體經驗,實在相當難得,屆時歡迎重新理解坂本龍一在音樂、科技與視覺文化之間的跨領域影響力,一窺這位音樂大師的創作軌跡。
展期 | 2026.10.31–2027.03.14
地點 | 臺北市立美術館