夏日倫敦提案！「英國倫敦蛇形藝廊戶外展亭」藝術文化的無限魅力

全球藝文、建築界夏季矚目焦點「英國倫敦蛇形藝廊戶外展亭」（Serpentine Pavilion）即將登場！《Ciao潮旅》以藝術文化視角切入，串連倫敦蛇形藝廊周邊文化景點－皇家亞伯特音樂廳（Royal Albert Hall）、維多利亞和艾伯特博物館（Victoria and Albert Museum）來趟藝術文化之旅，引領讀者一同沉浸在倫敦藝術文化之美！

TEXT_Maxwell Hsu PHOTO_Serpentine、Adobe Stock、iStock；封面圖_封面圖／戶外展亭的外觀像是一顆五芒星，連接蛇形藝廊建築本體。Serpentine Pavilion 2024 designed by Minsuk Cho, Mass Studies. Design render, exterior view. Photo © Mass Studies Courtesy: Serpentine

走進建築與藝術的夏季奇觀——蛇形藝廊戶外展亭

走進藝術文化之都－倫敦，總能感受到強烈的藝術氣息瀰漫在街道中，而每當夏季來臨之際，建築設計國際舞台－蛇形藝廊戶外展亭（Serpentine Pavilion），為全球建築界注入一股強大能量，也是每年夏季藝文矚目焦點。即將於6月7日至10月27日展出第23屆蛇形藝廊戶外展亭Serpentine Pavilion－Archipelagic Void令人高度期待。今年夏天，不妨來趟夏日倫敦藝術文化之旅，一睹蛇形藝廊戶外展亭的無限魅力。

位處英國倫敦肯辛頓公園（Kensington Gardens）內的蛇形藝廊，自2000年夏季發起蛇形藝廊戶外展亭計畫，邀請全球知名建築師、藝術家於蛇形藝廊打造臨時建築展亭，以藝術建築為載體，創造藝術與公民對話的全新空間，強調藝術場館的公共性與開放性，實驗公共空間的無限可能性，更是多元創作與藝術教育的真實體現。

回顧歷屆計畫作品，皆屢次以意想不到的設計元素為素材媒介，顛覆大眾想像，像是2017年由普立茲獎得主Diébédo Francis Kéré設計，使用幾何與木作元素打造，營造出大樹氛圍的歇息空間；2023年由黎巴嫩建築師Lina Ghotmeh操刀，以同心圓桌為設計主軸創造，探討人與自然之間的關係。由此不難發現其挑選設計師眼光獨到且精準，而細看促成作品背後的條件，像是展亭必須為該建築師、藝術家在英國第一個建築作品，或工作時程極短，強調實驗與快速思考的創作過程，甚至是作品經費需由團隊自行籌措等，種種條件下，使得連年接力的蛇形藝廊戶外展亭更耐人尋味！

而今年第23屆蛇形藝廊戶外展亭，將由韓國建築師Minsuk Cho攜手其Mass Studies團隊設計打造──Archipelagic Void。

英國倫敦圖 02韓國建築師minsuk Cho — 韓國建築師Minsuk Cho。Minsuk Cho, Mass Studies © Photo by Mok Jungwook

Archipelagic Void，平衡功能與美學的嶄新視角

來自韓國的Minsuk Cho，也是首位受邀為蛇形藝廊戶外展亭策展的韓國建築師，他擁有包含2014年威尼斯建築雙年展金獅獎等多項國際獎項記錄，作品於國際間廣受關注與高度評價。2003年他在韓國創辦Mass Studies建築事務所，以多元視角強調條件限制下的多種可能性，探索21世紀人口稠密空間狀態下功能與美學間之平衡。

而本次Minsuk Cho打破傳統創作方式，重新定義設計視角，不再以主體建築作為主要創作方式，而由中心解構並加以延伸，呼應蛇形藝廊戶外展亭的過往設計脈絡，開啟全新的敘事可能性與詮釋空間。“By inverting the center as a void, we shift our architectural focus away from the built centre of the past, facilitating new possibilities and narratives.” Minsuk Cho表示，藉由翻轉中心為虛空，將過往建築設計焦點從中心轉移，從而展開全新敘事可能性。

英國倫敦圖 03蛇形藝廊戶外展亭的結構獨特且具有功能性。 — 圖說_蛇形藝廊戶外展亭的結構獨特且具有功能性。Serpentine Pavilion 2024 designed by Minsuk Cho, Mass Studies. Design render, exterior view. Photo © Mass Studies Courtesy: Serpentine

Minsuk Cho依照韓國庭院「마당（madang）」作為設計發想，以韓式建築語彙重新詮釋，並從蛇形藝廊本體建築發展出中心虛空解構的Gallery、Auditorium、Library、Play Tower、Tea House 5大群島，開創空間敘事全新可能，並賦予每座島嶼全新的定義。Gallery將藝術活動延伸至戶外展亭，作爲群島的主要入口，開啟一連串日常對話；Auditorium作為最大的活動現場，內建長椅營造寬敞舒適的聚會地點，並回應東亞過去常以自然為底的涼亭式休憩環境；Library提供片刻寧靜，營造出冥想與專注的私密場所；Play Tower建築是呈網狀結構的開放式空間，提供旅者一個探索、玩樂的場域；而最東邊的Tea House，則訴說1934年蛇形藝廊啟用時的原始意義。

就編輯觀察，細看群島建築不難發現，每座島嶼獨特且彼此間無縫相連，就如同21世紀的社會樣貌，同時也體現了Minsuk Cho自身對於城市與公民之間的深刻觀察，並激發觀賞者對於未來建築設計的無限想像。

持續探索藝術文化之都的無限寬廣

觀賞完Archipelagic Void，在文化內涵豐富的倫敦，除了蛇形藝廊戶外展亭外，還有許多藝術文化景點值得探索，不妨繼續探訪倫敦豐富的文化底蘊，沉醉在藝術文化的薰陶。

在蛇形藝廊旁，集表演藝術和文化歷史於一體的重要地標，更是英國古蹟建築的皇家亞伯特音樂廳（Royal Albert Hall）就絕對不能錯過！其中每年夏季古典樂迷所期待，由BBC主辦的逍遙音樂節（Henry Wood Promenade Concert），準備於7月19日開始展開為期8週的古典音樂盛會，將輪番演出70多齣各式系列節目，包含逝世200周年的布魯克納系列作品，以及難得一見的曠世巨作──威爾第安魂曲等的大型古典作品，這在被譽為文化藝術之都的倫敦更別具意義！

英國倫敦06 圖說皇家亞伯特音樂廳外部景觀03 — 皇家亞伯特音樂廳外觀景觀。©iStock

英國倫敦07 圖說皇家亞伯特音樂廳內部一隅 — 皇家亞伯特音樂廳內部一隅。©Adobe Stock

而繼續往南步行15分鐘即可抵達的倫敦最美工藝博物館──維多利亞和艾伯特博物館（Victoria and Albert Museum），收藏領域廣泛，從雕塑服裝到珠寶工藝等橫跨數世紀的展品，皆可在館內看到。它是美的天堂，更是創作靈感殿堂，豐富的設計美學與藝術價值，完整反映出時代與文化的變遷演化歷程，更是世界藝術和文化的重要窗口。